The NEWS

Bottega Veneta: “Heavy Cross” by the Gossip
Burberry: “Chasing Cars” by Snow Patrol and the Manic Street Preachers’ remake of “Umbrella”
Comme des Garçons: “Being Boiled” by the Human League
Dior Homme: “Cold Love” by Ghinzu (original catwalk in Paris remix)
Dolce & Gabbana: a remix of Amy Winehouse’s “Love Is a Losing Game”
Dries Van Noten: “I’m Not Alone” by Calvin Harris and “Boom Boom Pow” by Black Eyed Peas (blasted from a traveling D.J. van)
Dsquared2: “Delta Dawn” by Helen Reddy and other classics by Joni Mitchell and Neil Diamond
Dunhill: “Perfect Kiss” by New Order
Gucci: A techno remix of the Rolling Stones’ “Under My Thumb”
Jil Sander: “Sweet Harmony” by the Beloved
Junya Watanabe: “Je t’aime, moi nonplus,” “Chez les yé-yé” and “Couleur Café” by Serge Gainsbourg
Kris van Assche: “Veronika” by Tricky
Louis Vuitton: “Walk on the Wild Side” by Lou Reed
Paul Smith: “Thriller” by Michael Jackson
Roberto Cavalli: “Sounds Like a Melody” by Alphaville and “Dancing With Tears in My Eyes” by Ultravox
Versace: “22 Grand Job” by the Rakes
Yves Saint Laurent: “Mirror’s Image” by the Horrors

链接指向皆为youtube，不方便的朋友请使用代理游览。

若你是爱看Hypebeast,Highsnobiety等街头潮流文化网站的年轻人，那末现在你有了新选择——美国华人的潮流网站acanned.com

支持原创。

在《全球化时代的文化分析》一书中，著者Benjamin Lee谈到，“当代全球化最关键、最明确的特征是日益强大的流通文化的出现。这些流通过程重新定义了价值本身的生产和可能性……这些连接性形式是全球不对称现象再生产的工具和表述，其关系非常新颖，跟以往的事物迥然不同。结果，全世界的人民、国家和社会活动都正在寻找权利地点和统治者身份。”

这流通文化不仅限于经济流通、工业流通、技术流通，更多的，是大到国家、中到企业、小到个人的文化流通。英国人出口绅士文化几百年，美国人贩卖速食文化近百年，当然还有各类以个人为单位的偶像，无论是真人的流行偶像，还是虚拟的超人、罗宾汉——乃至于以宠物为原型的导盲犬也被遣到了电视——打了一场结结实实地掠夺人们心头的攻城战。

权利地点的争夺不休，统治者身份的轮换交替，确使得现代人的文化生活呈现多元态势，选择面愈加宽广，市场也越分越细。但也带来了许多问号——未来究竟是会保持长尾理论的态势继续横扩纵深？还是物极必反，万源归一，由权利点的诱导，促使出现一个“正确”的统一化、制度化的模式？再延伸一下，如果出现了一个统一模式，这个模式又会是什么样的？

暂且跳脱一下。

这2天注意了一个瑞典的品牌Blank，由Fredrik Blank（男）和Asa Goransson（女）开创，分男女两线。他们09春夏季的设计，灵感来源于俄国当代结构派画家、艺术理论家Kazimir Malevich的“Concrete art”运动。反馈在时装上，塑造出了宛如混凝土般的质感，结实凝练，浑厚有力。整体风格统一，充满了前瞻性的现代感。

剪裁方面别具一格，并不遵行极细或极壮的风潮，而是取其中庸。比如男装衬衫的处理，粗看好像尺寸过大，袖子太长，衣服不甚挺括的感觉。再盯看几秒，哦！——原来是把衬衫当恤衫做！它把肩线放宽，袖子放宽、放长，袖口处与袖子呈统一宽度。这些处理不会给你塑造出完美的健壮身形，但却会一改西装等同矫正器的陋习，加强了舒适，又不会太过。整体手法相当简洁，好似一笔勾勒出了整体廓形。虽难以博得第一眼的眼缘，但却很是耐看，绕梁三日，余味不绝，愈看愈得其中心思。

颜色方面，男装基本只用了黑灰蓝三色，通过控制明度来制造丰富和层次感，确实就像块结构明朗的混凝土几何雕塑；相较而言，女装则眼前一亮，不仅黑白灰依旧出色，更带来了橘色、绿色刺激眼球。值得一提的是，他们对不同明度的灰色拿捏尤其出彩，不光比例恰当，浓淡适宜，更通过材质的对比创造了绝妙的淡淡余味。

言归正传，如果会有统一的模式，那么就时装而言，它有着相当的统一可能。就象混凝土一样，很难让人说不，能够随意应用于各个地方，各种建筑，方便快捷，牢固可靠，还有持续更新的可能。说不定，下一个“建筑肆虐”的时代就将到来。

SHOW Studio近日放出一部电影：联合了全球最热门的几大设计师共同深入探讨关于“将来时”这一概念。不消说，每个人对未来的想象都不尽相同，侧重点不一就会造就出很多有趣的东西。有些人可能幻想汽车漫天飞，人儿自在游；有些或许会认为将来的人类会与动物的DNA相融合，创造出一群群怪胎；也有人抱着悲观主义，地球将毁灭，人类会被放逐于无尽宇宙之中……当然，如此多的想法，所引致的唯一结果就是智慧碰撞的火花。

在这一契机之下，以多媒体作为媒介，设计师们通过他们的服装，以及独特的品牌理念来阐述对未来的无尽畅想。设计师包括了Pierre Hardy，Peter Jensen，Todd Lynn以及Rodarte。每个设计师有33分钟的时间来表达他们的所思所想。他们可能不是那些所谓的成功商业设计师，但我敢保证就思维创想以及理念化问题而言，他们就像是四座大山，没人能那么轻易的逾越。

无疑，这一电影是具有社论性的，也具有某种征兆性，在环保大热尚未冷息之际，将来时态悄然企临，这意味着什么？答案恐怕是显而易见的……

预告片连接如下：http://www.youtube.com/watch?v=rvBKume--rU

好吧好吧好吧，关于Tom Ford来来去去的谣言已是漫天飞舞了一段日子了，还未曾消停过，不过我想说，这次的消息应该真实无疑，毕竟是他自己说的。

在对他新开的位于米兰，6层楼高、总计一万平方英尺的男装成衣专卖店以及新款女士香水系列进行采访活动时，WWD的记者对其问道：“你有否考虑过在米兰新店中为女士们提供一个购物之处吗？”Tom Ford淡然答道：“还不是时候，我觉得我现在还不该搞这个。不过我最近也有认真想过这个问题，我会回来的，应该就在之后的两、三年间吧。”

话虽如此，不过还真是很想详细地了解一下他的想法。单就想提一个问题，Tom 先生还能确信自己在远离时装设计界的这么些年间还能保持一个良好的状态吗？要知道，如今的时装设计界真是呈出一片万花齐放之态，远的不说，光是那安特卫普六公子就够他呛的了吧……随便翻翻Style.com的Runway列表，往下一拉真是“唰唰唰”，看得眼花缭乱。可能是我孤陋寡闻吧，反正总是会冒出好几个闻所未闻的名字来。

当然，Tom Ford作为救活过Yves Saint Laurent、Gucci这些经典老牌，具有一定传奇色彩的顶尖时装设计师肯定也有对自己的高度自信。但是，我想问，他真的没有忧患之类的负面心理吗？看看篮球界的传奇Michael Jordan吧，人可是篮球界的伟大传奇了，就是因为一直闹腾着、安不下心，照样摔了个狗吃屎，前人栽的跟头已经够多了，你瞧瞧Hedi Slimane就还没敢回来。金盆洗手后就别再出手，金老爷子的《笑傲江湖》已经用刘正风给大家作好警示了，要走就别回来，回马枪是好招，但可惜你不一定耍的利索。

时装设计界人才济济肯定是桩好事，不过对于老一辈时装人真就是一股很大的压力。毕加索曾经说过：“作为第一名，你从前面受到的压力远比后边大得多。”这不仅光是保持自己第一名的位置，更是作为第一名所代表的一个开拓者、一个探索者、一个引领者所要付出的代价，也是应负的责任。何谓领袖作用？勇于开拓、创新、探索，起到榜样的作用，这才是重要的。惜乎，如今设计界无论是老、中、青三代都是天下一大抄，你抄我也炒，不抄白不抄。既然翻翻历史书就能马上搞个系列出来，谁还会愿意花心思去追求那个想破脑袋也不一定会想的出的“空中楼阁”呢？这也与时代的环境作用有关吧，总之全然失去了那些黄金时代设计师对未知的探索和渴求，新鲜的创意和青春的热血都到哪去了呢？

真是“生于忧患、死于安乐”，如今这个安逸的温床培养不出具有激进态势的人，更多的是那些把玩享乐主义者。无过，但却也无功。真的挺想瞧一下将来大家把手中那本历史书都翻破之后会是一副什么样的情形。

算了，不说了，越扯越远了，看来还真是睡眠时间严重不足……